Este año ha tenido lugar la primera edición del ‘Festival de Arte Digital Vialia’, una exposición de nuevos talentos que tiene el objetivo de hacer sentir al público experiencias nuevas e impactantes a través de su escenario digital como medio de expresión artística. La ganadora de esta edición es Ana Cuellas, alumna de cuarto curso del Grado en Diseño Digital de U-tad.
Ana Cuellas ha desarrollado una obra en motion graphics y 3D titulada “Mind diving”, que pretende conectar al espectador a través de una mirada reflexiva sobre su propio yo, con la ciudad de Vigo, su cultura, sus orígenes y sus raíces.
Esta muestra ha tenido lugar en el Centro Comercial Vialia Estación de Vigo hasta el pasado 19 de diciembre, y en ella han participado seis obras digitales desarrolladas por varios alumnos de U-tad. Hemos hablado con Ana para entender lo que ha tratado de explicar con su proyecto.
¿Qué representa tu diseño y qué has tratado de contar con él?
Mind diving tenía que impactar y ser diferente, por ejemplo, representando una emoción antes que algo material, como si en vez de reproducir elementos de Galicia transmito las sensaciones de estar en Galicia. Es un vídeo abstracto que se acerca más a lo intangible, la ensoñación que sientes cuando viajas allí.
El proyecto pretende conectar al espectador en una mirada reflexiva sobre su propio yo y la ciudad de Vigo y su cultura, raíces y orígenes. El mar, los sueños, el nacimiento y el crecimiento de la ciudad de Vigo en conexión con nuestro propio crecimiento personal. El mar en el surrealismo tenía esa representación, el avance de la vida, siendo un elemento que los artistas empleaban para reivindicar a sus tierras.
Mediante un juego de balance, colores, emociones y un estilo surrealista, se crea este vídeo futurista que busca impactar al espectador.
¿Cómo ha sido el proceso creativo?
A la hora de crear un nuevo proyecto lo primero que hago es investigar buscando referencias, inspiración, qué es lo que quiero mostrar y cómo hacerlo, etc. Me fijo mucho en autores como aeforia, que con el recurso de cuerpos humanos genera sensaciones a través de los colores, su balance y emociones. Me ha servido de referencia el uso que hace de los colores y lo he llevado a mi terreno. He partido la gama tonal tomando como inspiración los colores más representativos de Vigo y la he desaturado para darle ese aire desenfadado y juvenil. Los colores que vemos en su tonalidad pastel representan los colores del Camino de Santiago.
¿Por qué crees que ha ganado tu trabajo frente al resto?
Creo que llamó la atención al ser un vídeo que te deja perplejo al pasar, ver unos humanos en una pantalla de 7 metros en mitad de una zona de restauración es muy buen lugar para hacer que las personas se paren a mirarlo. Yo me imagino a la gente esperando en la cola para comer.
Cuando todavía me planteaba qué quería hacer, sabía que tenía que ser algo que llamase la atención. Que cuando estuvieses paseando por el centro comercial quisieras pararte a verlo, y creo que la música y los colores han tenido un papel muy importante en ello. Teniendo en cuenta el resultado, creo que haberles dado prioridad a esos elementos ha conseguido que destaque a su manera.
¿Cómo te sientes al recibir este reconocimiento?
Me hace muchísima ilusión haber podido ver mi trabajo en una proyección de este tamaño, Me siento honrada de haber tenido esta oportunidad de mostrar mi trabajo a gran escala, aprovechando además la apertura del nuevo centro comercial Vialia.
Creo que es muy importante dar visibilidad a las nuevas formas de arte, y me ha parecido muy significativo que este centro comercial haya buscado potenciar en Vigo la rama artística que integra la tecnología de manera creativa. Que mi trabajo haya estado expuesto en el nuevo centro comercial, por el que pasa tanta gente, ha debido ser una gran oportunidad para dar visibilidad a mi trabajo y a lo que hago. Es una gran motivación para seguir haciendo lo que me gusta y darlo a conocer.
