Máster en
Modelado 3D de Personajes
- LUGAR: Calle Alcalá 253, Madrid
- HORARIO: Lunes – Jueves (18:00h – 22:00h) CET
- Duración: 600 horas · 12 meses
- IDIOMA: Español
- MODALIDAD: Presencial & Online
- FECHA INICIO: Octubre
Aprendemos mientras hacemos cine.
Proyecto de Rebeca Martínez, estudiante de U-tad.
Conoce nuestras becas
U-tad cuenta cada año con un programa de ayudas pensado para facilitar el acceso de nuestros alumnos a programas de máster.
Apostamos por el talento y apoyamos la especialización para que puedas dar el siguiente paso en tu carrera.
¿Por qué estudiar el Máster en Modelado 3D de Personajes en U-tad?
01
Saldrás con un portfolio de alto nivel
02
Profesores de la industria
03
Dirigido por Juan Solís
Una de las figuras más relevantes y reconocidas del modelado 3d, que ha participado en películas como The Garfield Movie, Mummies, Luck, Tadeo Jones, Frozen, Planet 51 o juegos como Spyro, League Of Legends, Halo, Fable o Sonic.
04
Formato de aprendizaje 100% práctico
05
Acceso a las empresas más relevantes
De la mano de Juan Solís, figura internacional del modelado 3D, dirigirás el modelado de personajes de cualquier videojuego, película, serie de TV o spot publicitario.
Este postgrado está enfocado en formarte en la profesión de modelador de personajes para cine, TV, publicidad y videojuegos, así como en todos los departamentos directamente relacionados.
Exploraremos la metodología de creación de personajes mediante diversos estilos artísticos donde adquirirás conocimientos en color, diseño, volumen, anatomía y caracterización.
Todo esto te convertirá en un experto en look dev, la fase inicial del proceso de creación de un personaje 3D, donde se trabaja en la apariencia visual de los modelos antes de agregar la iluminación y otros detalles finales.
Durante el look dev, se crean las texturas y materiales de los modelos, y se ajustan las propiedades de los mismos para lograr el aspecto deseado. También se pueden definir los colores, sombras y reflejos que se utilizarán en la escena.
En resumen, el look dev es una fase crucial para establecer la dirección artística y visual de un personaje para una producción 3D, y se enfoca en crear una apariencia básica y coherente para los modelos antes de avanzar a etapas más detalladas.
Trabajaremos con las herramientas más potentes y utilizadas de la industria con las que alcanzarás los conocimientos fundamentales y, así poder incorporarte como modelador 3D o como un profesional solvente tanto para producciones nacionales como internacionales del máximo nivel. Además, serás capaz de demostrar tu competencia para afrontar con garantías el desarrollo de cualquier proyecto.
Te mostraremos metodologías eficaces para generar identidades visuales innovadoras mediante la realización de investigación visual y el uso de referencias para producir ideas creativas.
Desarrollarás capacidades en áreas artísticas de dibujo, diseño y escultura implementadas con conocimientos en herramientas gráficas digitales para comunicar exitosamente tus ideas a otros miembros de un equipo de producción. Para ello, aprenderás a conceptualizar los workflows de producción y conocerás los procesos de trabajo que utilizan los artistas profesionales de la industria del cine, los videojuegos y la animación.
Juan Solís, el director de este postgrado, es una de las figuras más relevantes y reconocidas del modelado 3d, que ha participado en películas como The Garfield Movie, Mummies, Luck, Tadeo Jones, Frozen, Planet 51 o juegos como Spyro, League Of Legends, Halo, Fable o Sonic.
MATRICULACIÓN ABIERTA
Solicita Información
Abierto el plazo de inscripción: Curso 2026-2027
Plazo de matrícula: del 1 MAYO al 30 SEPTIEMBRE
¿Tienes dudas?
¡Hola! Soy Daniel, y puedes contactar conmigo para resolverlas
Plan de estudios
| INTRODUCCIÓN |
| Introducción al Máster |
| Pipelines y la Industria |
| ARTES PLÁSTICAS 2D |
| Artes Plásticas 2D – Realista |
| Artes Plásticas 2D – Cartoon |
| MODELADO ORGÁNICO CON ZBRUSH |
| Modelado orgánico con Zbrush |
| MC Producción |
| MODELADO DE PERSONAJES ESTILIZADOS |
| Introducción a Maya |
| Modelado de Personajes Estilizados |
| TEXTURIZADO Y SHADING PARA ANIMACIÓN |
| Texturizado y Shading para Animación |
| MC Producción 02 |
| MODELADO Y TEXTURIZADO PARA VIDEOJUEGOS |
| Modelado y texturizado para Videojuegos |
| MC Producción 03 |
| CHARACTER FX |
| Creación Textil |
| Grooming |
| Blend Shapes (Rigging) |
| LOOK DEV |
| Lighting |
| MC Producción 04 |
| DEMOREEL |
| Pipeline y DemoReel |
| MASTERCLASS |
| Programación Phyton |
| IA en Producción 3D |
| Rigging |
| Consejos al mundo laboral en la Industria |
| PROYECTO |
| Trabajo de Fin de Máster |
Salidas profesionales del Máster en Technical Art y VFX para Videojuegos
- Escultor digital para figuras
- Director de Arte
- Diseñador de assets
- Diseñador temático para museos o parques temáticos
- Generalista de arte conceptual para cine, animación, videojuegos y TV
- Diseñador de personajes
- Diseñador de criaturas para la industria del entretenimiento o la ilustración científica
- Artista de desarrollo visual para animación
Vías de acceso:
- Estudiantes o titulados universitarios, especialmente de Bellas Artes, Diseño Gráfico, Diseño de la Comunicación Visual y otros perfiles relacionados con la creación y diseño de material gráfico.
- Poseer competencias de dibujo.
- Personas sin experiencia profesional en el sector del arte y el arte digital, autodidactas y hechos a sí mismos en lo que a experiencia artística se refiere.
- Pasión por el arte y el dibujo con disposición a esforzarse.
Donde trabajan nuestros alumnos
Los alumnos de este máster salen preparados para afrontar producciones de primer nivel. Quienes ya han pasado por nuestras aulas están trabajando en Sony Imageworks, Skydance Animation, Animalogic, MPC, Scanline, Double Negative y Disney, entre muchas otras empresas internacionales.
Prácticas profesionales garantizadas para dar el salto
No solo aprenderás con los mejores profesionales y en un ecosistema universitario que potencia tu creatividad al máximo: también tendrás la oportunidad de realizar prácticas en empresas top del sector. Donde podrás poner en práctica todo lo aprendido, enfrentarte a retos reales y empezar a demostrar tu talento en un entorno profesional.
Una experiencia clave para ganar confianza, enriquecer tu portfolio, hacer contactos ¡y empezar a construir tu futuro profesional desde dentro de la industria!
*Prácticas disponibles en modalidad presencial.
Proyectos y Premios
Tu Proyecto: tu mejor presentación profesional
Premios al Talento
Claustro
Juan Solís
Director Máster en Modelado 3D de Personajes
Consultant - Freelance Character Development
Javier Gamero Sánchez
Director Académico Máster en Modelado 3D de Personajes
Character Designer, Modelador, Texturizador 3D y Artista DigitalFormación Relacionada
Preguntas Frecuentes Máster en Modelado 3D de Personajes
Aprenderás a modelar personajes para cine, videojuegos, animación y publicidad, dominando cada etapa del proceso: desde el diseño conceptual hasta el look dev. Adquirirás conocimientos técnicos y artísticos en anatomía, escultura digital, color, materiales, texturas y volúmenes, utilizando las herramientas más avanzadas de la industria.
Podrás trabajar como escultor digital, diseñador de personajes o artista de desarrollo visual, entre otros perfiles. Nuestros egresados están presentes en estudios como Sony Imageworks, Skydance Animation, MPC, Animal Logic, Double Negative, Scanline y Disney, participando en producciones de primer nivel internacional.
Está dirigido a titulados en Bellas Artes, Diseño Gráfico, Comunicación Visual o perfiles afines, así como a personas autodidactas con competencias en dibujo y pasión por el arte digital, interesadas en incorporarse a la industria del entretenimiento 3D.
Tiene una duración de 600 horas distribuidas en 12 meses, con inicio en octubre.
La formación es totalmente práctica, centrada en entornos de producción reales. Trabajarás con herramientas profesionales bajo la dirección de expertos de la industria, como Juan Solís, y aprenderás a desarrollar personajes desde cero siguiendo flujos de trabajo reales.
A lo largo del máster crearás personajes completos que formarán parte de tu reel profesional. Estos proyectos están pensados como tu carta de presentación ante estudios y empresas de animación, videojuegos o efectos visuales.
Sí. El máster se imparte de lunes a jueves en horario de tarde (18:00h – 22:00h CET), y puedes cursarlo de forma presencial o en modalidad online, lo que lo hace compatible con otras actividades profesionales.
Solicita más información
MATRICULACIÓN ABIERTA
Abierto el plazo de inscripción: Curso 2026-2027
Plazo de matrícula: del 1 MAYO al 30 SEPTIEMBRE
- Normativa y calidad académica
- Proceso de admisión
¿Tienes dudas?
¡Hola! Soy Daniel, y puedes contactar conmigo para resolverlas
¿Tú también quieres hacerlo realidad?
Completa el formulario y descarga el folleto.Máster en
Modelado 3D de Personajes
- LUGAR: Calle Alcalá 253, Madrid
- HORARIO: Lunes – Jueves (18:00h – 22:00h) CET
- Duración: 600 horas · 12 meses
- IDIOMA: Español
- MODALIDAD: Presencial & Online
- FECHA INICIO: Octubre
Aprendemos mientras hacemos cine.
Proyecto de Rebeca Martínez, estudiante de U-tad.
Conoce nuestras becas
U-tad cuenta cada año con un programa de ayudas pensado para facilitar el acceso de nuestros alumnos a programas de máster.
Apostamos por el talento y apoyamos la especialización para que puedas dar el siguiente paso en tu carrera.
¿Por qué estudiar el Máster en Modelado 3D de Personajes en U-tad?
01
Saldrás con un portfolio de alto nivel
02
Profesores de la industria
03
Dirigido por Juan Solís
Una de las figuras más relevantes y reconocidas del modelado 3d, que ha participado en películas como The Garfield Movie, Mummies, Luck, Tadeo Jones, Frozen, Planet 51 o juegos como Spyro, League Of Legends, Halo, Fable o Sonic.
04
Formato de aprendizaje 100% práctico
05
Acceso a las empresas más relevantes
De la mano de Juan Solís, figura internacional del modelado 3D, dirigirás el modelado de personajes de cualquier videojuego, película, serie de TV o spot publicitario.
Este postgrado está enfocado en formarte en la profesión de modelador de personajes para cine, TV, publicidad y videojuegos, así como en todos los departamentos directamente relacionados.
Exploraremos la metodología de creación de personajes mediante diversos estilos artísticos donde adquirirás conocimientos en color, diseño, volumen, anatomía y caracterización.
Todo esto te convertirá en un experto en look dev, la fase inicial del proceso de creación de un personaje 3D, donde se trabaja en la apariencia visual de los modelos antes de agregar la iluminación y otros detalles finales.
Durante el look dev, se crean las texturas y materiales de los modelos, y se ajustan las propiedades de los mismos para lograr el aspecto deseado. También se pueden definir los colores, sombras y reflejos que se utilizarán en la escena.
En resumen, el look dev es una fase crucial para establecer la dirección artística y visual de un personaje para una producción 3D, y se enfoca en crear una apariencia básica y coherente para los modelos antes de avanzar a etapas más detalladas.
Trabajaremos con las herramientas más potentes y utilizadas de la industria con las que alcanzarás los conocimientos fundamentales y, así poder incorporarte como modelador 3D o como un profesional solvente tanto para producciones nacionales como internacionales del máximo nivel. Además, serás capaz de demostrar tu competencia para afrontar con garantías el desarrollo de cualquier proyecto.
Te mostraremos metodologías eficaces para generar identidades visuales innovadoras mediante la realización de investigación visual y el uso de referencias para producir ideas creativas.
Desarrollarás capacidades en áreas artísticas de dibujo, diseño y escultura implementadas con conocimientos en herramientas gráficas digitales para comunicar exitosamente tus ideas a otros miembros de un equipo de producción. Para ello, aprenderás a conceptualizar los workflows de producción y conocerás los procesos de trabajo que utilizan los artistas profesionales de la industria del cine, los videojuegos y la animación.
Juan Solís, el director de este postgrado, es una de las figuras más relevantes y reconocidas del modelado 3d, que ha participado en películas como The Garfield Movie, Mummies, Luck, Tadeo Jones, Frozen, Planet 51 o juegos como Spyro, League Of Legends, Halo, Fable o Sonic.
MATRICULACIÓN ABIERTA
Solicita Información
Abierto el plazo de inscripción: Curso 2026-2027
Plazo de matrícula: del 1 MAYO al 30 SEPTIEMBRE
¿Tienes dudas?
¡Hola! Soy Daniel, y puedes contactar conmigo para resolverlas
Plan de estudios
| Nombre asignatura |
| Introducción al Máster de Modelado 3D Pipelines y la Industrial de la Animación y Videojuegos |
| Artes Plásticas 2D Anatomía humana y su aplicación Estilización y appeling en personajes Creación de criaturas |
| Modelado Orgánico con Zbrush Analisis, referencias y look and feel Blocking Escultura Digital. Esculpido y detallado Renderizado de Escultura Digital Topología para producción Posado, presentación y feedback MasterClass Producción 01 |
| Modelado de personajes estilizados con Maya Analisis, referencias y look and feel Blocking Esculpido y detallado Topología para producción Posado, presentación y feedback MasterClass Producción 02 |
| Texturizado y Shading para animación Analisis, referencias y look and feel Uvs para animación 3d Studio Max Uvs para animación MAYA Texturizado con Mari Texturizado con Substance Painter y Designer Render Arnold MasterClass Psicologia de los materiales Lighting MasterClass Producción, técnicas de productividad 03 |
| Modelado y Texturizado para videojuegos Esculpido Retopología Uvs para videojuego Bakeado Texturizado Substance y Blender Creación pelo para videojuego Render Marmoset y/o Unreal Engine |
| Rigging Key shapes artísticos Key shapes técnicas Rigging facial básico Rigging corporal básico PSDS MasterClass Producción 04 |
| Character FX Grooming Creacion textil con marvellous MasterClass Producción 05 |
| MasterClasses Programación Python Simulación telas Impresión 3D Concept Art con IA Rigging |
| Pipeline y Demo Reel Demo reel, portfolio, redes MasterClass Consejos mundo laboral |
| Proyectos Proyectos curso |
Salidas profesionales del Máster en Technical Art y VFX para Videojuegos
- Escultor digital para figuras
- Director de Arte
- Diseñador de assets
- Diseñador temático para museos o parques temáticos
- Generalista de arte conceptual para cine, animación, videojuegos y TV
- Diseñador de personajes
- Diseñador de criaturas para la industria del entretenimiento o la ilustración científica
- Artista de desarrollo visual para animación
Vías de acceso:
- Estudiantes o titulados universitarios, especialmente de Bellas Artes, Diseño Gráfico, Diseño de la Comunicación Visual y otros perfiles relacionados con la creación y diseño de material gráfico.
- Poseer competencias de dibujo.
- Personas sin experiencia profesional en el sector del arte y el arte digital, autodidactas y hechos a sí mismos en lo que a experiencia artística se refiere.
- Pasión por el arte y el dibujo con disposición a esforzarse.
Donde trabajan nuestros alumnos
Los alumnos de este máster salen preparados para afrontar producciones de primer nivel. Quienes ya han pasado por nuestras aulas están trabajando en Sony Imageworks, Skydance Animation, Animalogic, MPC, Scanline, Double Negative y Disney, entre muchas otras empresas internacionales.
Prácticas profesionales garantizadas para dar el salto
No solo aprenderás con los mejores profesionales y en un ecosistema universitario que potencia tu creatividad al máximo: también tendrás la oportunidad de realizar prácticas en empresas top del sector. Donde podrás poner en práctica todo lo aprendido, enfrentarte a retos reales y empezar a demostrar tu talento en un entorno profesional.
Una experiencia clave para ganar confianza, enriquecer tu portfolio, hacer contactos ¡y empezar a construir tu futuro profesional desde dentro de la industria!
*Prácticas disponibles en modalidad presencial.
Proyectos y Premios
Tu Proyecto: tu mejor presentación profesional
Premios al Talento
Claustro
Juan Solís
Director Máster en Modelado 3D de Personajes
Consultant - Freelance Character Development Javier Gamero Sánchez
Director Académico Máster en Modelado 3D de Personajes
Character Designer, Modelador, Texturizador 3D y Artista DigitalFormación Relacionada
Preguntas Frecuentes Máster en Modelado 3D de Personajes
Aprenderás a modelar personajes para cine, videojuegos, animación y publicidad, dominando cada etapa del proceso: desde el diseño conceptual hasta el look dev. Adquirirás conocimientos técnicos y artísticos en anatomía, escultura digital, color, materiales, texturas y volúmenes, utilizando las herramientas más avanzadas de la industria.
Podrás trabajar como escultor digital, diseñador de personajes o artista de desarrollo visual, entre otros perfiles. Nuestros egresados están presentes en estudios como Sony Imageworks, Skydance Animation, MPC, Animal Logic, Double Negative, Scanline y Disney, participando en producciones de primer nivel internacional.
Está dirigido a titulados en Bellas Artes, Diseño Gráfico, Comunicación Visual o perfiles afines, así como a personas autodidactas con competencias en dibujo y pasión por el arte digital, interesadas en incorporarse a la industria del entretenimiento 3D.
Tiene una duración de 600 horas distribuidas en 12 meses, con inicio en octubre.
La formación es totalmente práctica, centrada en entornos de producción reales. Trabajarás con herramientas profesionales bajo la dirección de expertos de la industria, como Juan Solís, y aprenderás a desarrollar personajes desde cero siguiendo flujos de trabajo reales.
A lo largo del máster crearás personajes completos que formarán parte de tu reel profesional. Estos proyectos están pensados como tu carta de presentación ante estudios y empresas de animación, videojuegos o efectos visuales.
Sí. El máster se imparte de lunes a jueves en horario de tarde (18:00h – 22:00h CET), y puedes cursarlo de forma presencial o en modalidad online, lo que lo hace compatible con otras actividades profesionales.
Solicita más información
MATRICULACIÓN ABIERTA
Abierto el plazo de inscripción: Curso 2026-2027
Plazo de matrícula: del 1 MAYO al 30 SEPTIEMBRE
- Normativa y calidad académica
- Proceso de admisión
¿Tienes dudas?
¡Hola! Soy Daniel, y puedes contactar conmigo para resolverlas
¿Tú también quieres hacerlo realidad?
Completa el formulario y descarga el folleto.| ASIGNATURAS | Curso | Cuatrimestre | Tipo | ECTS |
| Historia y Tradición Artística | 1º | 1 | B | 6 |
| Introducción al dibujo y la pintura | 1º | 1 | B | 6 |
| Principios de Gráficos 3D | 1º | 1 | B | 6 |
| Elementos de Composición Visual y Cinematográfica | 1º | 1 | OB | 3 |
| Guion | 1º | 1 | B | 6 |
| Pensamiento Creativo | 1º | 1 | OB | 3 |
| Anatomía Humana y Animal | 1º | 2 | B | 6 |
| Principios de Animación | 1º | 2 | B | 6 |
| Sistemas de Representación Geométrica | 1º | 2 | OB | 6 |
| Teoría del color y la luz | 1º | 2 | OB | 3 |
| Historia del Cine y la Animación | 1º | 2 | OB | 3 |
| Narrativa Audiovisual | 1º | 2 | OB | 3 |
| Proyectos I: creación de cartelería digital | 1º | 2 | B | 3 |
| ASIGNATURAS | Curso | Cuatrimestre | Tipo | ECTS |
| Principios de dinámicas del cuerpo | 2º | 1 | OB | 3 |
| Escultura | 2º | 1 | B | 6 |
| Edición digital | 2º | 1 | B | 6 |
| Fundamentos de música y Diseño de Sonido | 2º | 1 | OB | 3 |
| Guión Visual – Storyboarding | 2º | 1 | OB | 6 |
| Modelado de Objetos | 2º | 1 | OB | 3 |
| Producción Digital | 2º | 1 | OB | 3 |
| Animación 3D de Personajes I | 2º | 2 | OB | 6 |
| Diseño de Personajes | 2º | 2 | OB | 3 |
| Fotografía | 2º | 2 | B | 6 |
| Proyectos II: creación de una animática | 2º | 2 | OB | 3 |
| Modelado Orgánico | 2º | 2 | OB | 6 |
| Previsualización y Realización | 2º | 2 | OB | 6 |
| ASIGNATURAS | Curso | Cuatrimestre | Tipo | ECTS |
| Texturizado y Shading | 3º | 1 | OB | 6 |
| Animación 3D de Personajes II | 3º | 2 | OB | 6 |
| Diseño y Desarrollo de Entornos y Elementos | 3º | 1 | OB | 6 |
| Proyectos III: preproducción para la creación de un cortometraje y/o de arte para videojuegos y sistemas inmersivos | 3º | 2 | OB | 6 |
| Iluminación y Composición I | 3º | 2 | OB | 6 |
| Mención en animación 2D | ||||
| ASIGNATURAS | Curso | Cuatrimestre | Tipo | ECTS |
| Desarrollo de Proyectos 2D | 3º | 1 | OBM | 6 |
| Layout 2D | 3º | 1 | OBM | 6 |
| Desarrollo de Personajes 2D | 3º | 1 | OBM | 6 |
| Ink & Paint 2D | 3º | 2 | OBM | 6 |
| Animación 2D de Personajes I | 3º | 2 | OBM | 6 |
| Mención en técnicas avanzadas 3D para animación | ||||
| ASIGNATURAS | Curso | Cuatrimestre | Tipo | ECTS |
| Desarrollo de Proyectos 3D | 3º | 1 | OBM | 6 |
| Layout 3D | 3º | 1 | OBM | 6 |
| Rigging | 3º | 1 | OBM | 6 |
| Programación para escenas 3D | 3º | 2 | OBM | 6 |
| Character FX | 3º | 2 | OBM | 6 |
Desarrollo de Proyectos 3D y VFX3º1OBM6
| Nota: Para alumnos de nuevo ingreso matriculados con anterioridad al curso 2023-2024 | ||||
| Mención Técnicas avanzadas 3D para animación y efectos visuales | ||||
| ASIGNATURAS | Curso | Cuatrimestre | Tipo | ECTS |
| Programación para escenas 3D y efectos visuales | 3º | 2 | OBM | 6 |
| ASIGNATURAS | Curso | Cuatrimestre | Tipo | ECTS |
| Animación avanzada | 4º | 1 | OB | 6 |
| Animación experimental | 4º | 2 | OB | 6 |
| Prácticas en Empresas | 4º | Anual | OB | 6 |
| Proyectos IV: producción y postproducción de un cortometraje de animación y/o de arte para videojuegos y sistemas inmersivos | 4º | Anual | OB | 18 |
| Trabajo de fin de Grado | 4º | Anual | OB | 6 |
| Prácticas en Empresa | 4º | Anual | OP | 6 |
| Formación para el Empleo | 4º | Anual | OP | 6 |
| Mención en Animación 2D | ||||
| ASIGNATURAS | Curso | Cuatrimestre | Tipo | ECTS |
| Composición y Efectos 2D | 4º | 1 | OBM | 6 |
| Animación 2D de Personajes II | 4º | Anual | OBM | 12 |
| Mención en Técnicas avanzadas 3D para animación | ||||
| ASIGNATURAS | Curso | Cuatrimestre | Tipo | ECTS |
| Efectos Visuales 3D | 4º | 1 | OBM | 6 |
| Iluminación y Composición II | 4º | 1 | OBM | 6 |
| Matte Painting | 4º | 2 | OBM | 6 |
| Nota: Para alumnos de nuevo ingreso matriculados con anterioridad al cuso 2022-2023 | ||||
| Prácticas en Empresa | 4º | Anual | OB | 6 |
Información adicional/Competencias
| Nº mínimo de ECTS por tipo de matrícula y curso | Mínimo | Máximo |
| Tiempo completo primer curso | 60 | 60 |
| Tiempo completo resto de cursos | 30 | 75 |
| Tiempo parcial primer curso | 25 | 30 |
| Tiempo parcial resto de cursos | 18 | 45 |
Centro adscrito
Te formarás en los procesos y técnicas de trabajo en 2D desarrollando las habilidades específicas para el dibujo aplicado a la creación de contenidos animados y la utilización de herramientas digitales y tradicionales.
Trabajaras el área de concepts, los diseños y el desarrollo de personajes reflejando el carácter de éstos mediante el uso de expresiones, poses y movimientos. Adquirirás la capacidad de crear entornos, así como las habilidades necesarias en las fases iniciales y de preproducción para contenidos de animación.
Nuestros alumnos ya trabajan en las mejores producciones internacionales como El Pan de la Guerra, Love, Death & Robots, Klaus donde trabajaron 29 alumnos de U-tad, ganadora de premios Bafta, Annie Awards y nominada al Óscar o Wolfwalkers película por la que María Pareja, alumna egresada de U-tad ha sido otorgada con el premio Annie al mejor Diseño de Producción.
Las técnicas avanzadas de creación y composición en 3D son utilizadas para integrar personajes animados digitalmente en películas de acción real, en producciones de animación, videojuegos, spots publicitarios, series de televisión o productos de realidad virtual.
Cursando la Mención en Técnicas Avanzadas 3D para Animación te formarás en los conocimientos técnicos y artísticos necesarios en proyectos de animación. Conocerás la creación de rigs 3D para controlar personajes, ropas, telas, simulación dinámica de entornos y sabrás crear VFX básicos específicos como fuego, humo, agua y dominarás la integración de personajes fantásticos en grandes producciones.
Producirás tu propia reel en equipo integrando efectos y aprendiendo cómo se trabaja en producciones profesionales por lo que se convertirá en tu mejor carta de presentación ante las mejores empresas del sector.
Nuestros alumnos trabajan en las mejores películas y series como Avatar: el Sentido del Agua, Vengadores Endgame, Luck, El Libro de la Selva, Misión Imposible, Wonder Woman, El Señor de los Anillos, Spider-Man Into the Spider-Verse, Guardianes de la Galaxia, Marte, la saga Star Wars, Stranger Things o Juego de Tronos, entre otras muchas producciones internacionales, muchas de ellas nominadas y ganadoras de premios Óscar, Emmy y Bafta.
Mención en Arte para Videojuegos y Sistemas Inmersivos
Estudiando la especialización de Arte para Videojuegos egresarás formado en los procesos y técnicas artísticas, así como las herramientas necesarias para la creación de contenidos específicos para videojuegos.
Aprenderás animación, diseño y modelado de personajes y entornos, lighting, controles y rigging, integración de VFX, elementos para experiencias inmersivas, diseño de texturas e interfaces, conocerás las técnicas para generar ambientes y la simulación de efectos utilizando complejos motores de render en tiempo real, como Unity o Unreal Engine.
Trabajarás en proyectos reales en equipos formados con alumnos del grado de Diseño de Video Juegos y de Programación de Video Juegos que serán presentados a los premios de mayor prestigio como Game Lab bcn, Fun&Serious o Playstation Awards entre otros. Nuestros alumnos trabajan en las mejores producciones internacionales como, The Division 2, Red Dead Redemption, GTA, Fifa 21, Fornite, Candy Crash, Assasin´s Creed Valhala, Gears Tactics, Dead Island, Lego Star Wars, The Lego Movie 2 Videogame, Zombie Army 4: Dead War & Zombie Army Trilogy, Battlefiled V, Evil Genius 2; World Domination, Fable, Watchdogs, EA Sports, NHL 21, y otras producciones internacionales.
Plan de estudios con Mención Arte para videojuegos y Sistemas Inmersivos
3º curso
| Mención en arte para videojuegos y sistemas inmersivos | ||||
| ASIGNATURAS | Curso | Cuatrimestre | Tipo | ECTS |
| Diseño de Videojuegos | 3º | 1 | OBM | 6 |
| Modelado para Videojuegos y sistemas inmersivos | 3º | 1 | OBM | 6 |
| Rigging para Videojuegos y sistemas inmersivos | 3º | 1 | OBM | 6 |
| Animación para Videojuegos y sistemas inmersivos | 3º | 2 | OBM | 6 |
| Shading e Iluminación para Videojuegos y sistemas inmersivos I | 3º | 2 | OBM | 6 |
4º curso
| Mención en arte para videojuegos y sistemas inmersivos | ||||
| ASIGNATURAS | Curso | Cuatrimestre | Tipo | ECTS |
| Efectos Visuales para Videojuegos y sistemas inmersivos | 4º | 1 | OBM | 6 |
| Shading e Ilumnación para Videojuegos y sistemas inmersivos II | 4º | 1 | OBM | 6 |
| Sistemas de Simulación en Tiempo Real | 4º | 2 | OBM | 6 |
Máster en
Modelado 3D de Personajes
- LUGAR: Calle Alcalá 253, Madrid
- HORARIO: Lunes – Jueves (18:00h – 22:00h) CET
- Duración: 600 horas · 12 meses
- IDIOMA: Español
- MODALIDAD: Presencial & Online
- FECHA INICIO: Octubre
Aprendemos mientras hacemos cine.
Proyecto de Rebeca Martínez, estudiante de U-tad.
Conoce nuestras becas
U-tad cuenta cada año con un programa de ayudas pensado para facilitar el acceso de nuestros alumnos a programas de máster.
Apostamos por el talento y apoyamos la especialización para que puedas dar el siguiente paso en tu carrera.
¿Por qué estudiar el Máster en Modelado 3D de Personajes en U-tad?
01
Saldrás con un portfolio de alto nivel
02
Profesores de la industria
03
Dirigido por Juan Solís
Una de las figuras más relevantes y reconocidas del modelado 3d, que ha participado en películas como The Garfield Movie, Mummies, Luck, Tadeo Jones, Frozen, Planet 51 o juegos como Spyro, League Of Legends, Halo, Fable o Sonic.
04
Formato de aprendizaje 100% práctico
05
Acceso a las empresas más relevantes
De la mano de Juan Solís, figura internacional del modelado 3D, dirigirás el modelado de personajes de cualquier videojuego, película, serie de TV o spot publicitario.
Este postgrado está enfocado en formarte en la profesión de modelador de personajes para cine, TV, publicidad y videojuegos, así como en todos los departamentos directamente relacionados.
Exploraremos la metodología de creación de personajes mediante diversos estilos artísticos donde adquirirás conocimientos en color, diseño, volumen, anatomía y caracterización.
Todo esto te convertirá en un experto en look dev, la fase inicial del proceso de creación de un personaje 3D, donde se trabaja en la apariencia visual de los modelos antes de agregar la iluminación y otros detalles finales.
Durante el look dev, se crean las texturas y materiales de los modelos, y se ajustan las propiedades de los mismos para lograr el aspecto deseado. También se pueden definir los colores, sombras y reflejos que se utilizarán en la escena.
En resumen, el look dev es una fase crucial para establecer la dirección artística y visual de un personaje para una producción 3D, y se enfoca en crear una apariencia básica y coherente para los modelos antes de avanzar a etapas más detalladas.
Trabajaremos con las herramientas más potentes y utilizadas de la industria con las que alcanzarás los conocimientos fundamentales y, así poder incorporarte como modelador 3D o como un profesional solvente tanto para producciones nacionales como internacionales del máximo nivel. Además, serás capaz de demostrar tu competencia para afrontar con garantías el desarrollo de cualquier proyecto.
Te mostraremos metodologías eficaces para generar identidades visuales innovadoras mediante la realización de investigación visual y el uso de referencias para producir ideas creativas.
Desarrollarás capacidades en áreas artísticas de dibujo, diseño y escultura implementadas con conocimientos en herramientas gráficas digitales para comunicar exitosamente tus ideas a otros miembros de un equipo de producción. Para ello, aprenderás a conceptualizar los workflows de producción y conocerás los procesos de trabajo que utilizan los artistas profesionales de la industria del cine, los videojuegos y la animación.
Juan Solís, el director de este postgrado, es una de las figuras más relevantes y reconocidas del modelado 3d, que ha participado en películas como The Garfield Movie, Mummies, Luck, Tadeo Jones, Frozen, Planet 51 o juegos como Spyro, League Of Legends, Halo, Fable o Sonic.
MATRICULACIÓN ABIERTA
Solicita Información
Abierto el plazo de inscripción: Curso 2026-2027
Plazo de matrícula: del 1 MAYO al 30 SEPTIEMBRE
¿Tienes dudas?
¡Hola! Soy Daniel, y puedes contactar conmigo para resolverlas
Plan de estudios
| Nombre asignatura |
| Introducción al Máster de Modelado 3D Pipelines y la Industrial de la Animación y Videojuegos |
| Artes Plásticas 2D Anatomía humana y su aplicación Estilización y appeling en personajes Creación de criaturas |
| Modelado Orgánico con Zbrush Analisis, referencias y look and feel Blocking Escultura Digital. Esculpido y detallado Renderizado de Escultura Digital Topología para producción Posado, presentación y feedback MasterClass Producción 01 |
| Modelado de personajes estilizados con Maya Analisis, referencias y look and feel Blocking Esculpido y detallado Topología para producción Posado, presentación y feedback MasterClass Producción 02 |
| Texturizado y Shading para animación Analisis, referencias y look and feel Uvs para animación 3d Studio Max Uvs para animación MAYA Texturizado con Mari Texturizado con Substance Painter y Designer Render Arnold MasterClass Psicologia de los materiales Lighting MasterClass Producción, técnicas de productividad 03 |
| Modelado y Texturizado para videojuegos Esculpido Retopología Uvs para videojuego Bakeado Texturizado Substance y Blender Creación pelo para videojuego Render Marmoset y/o Unreal Engine |
| Rigging Key shapes artísticos Key shapes técnicas Rigging facial básico Rigging corporal básico PSDS MasterClass Producción 04 |
| Character FX Grooming Creacion textil con marvellous MasterClass Producción 05 |
| MasterClasses Programación Python Simulación telas Impresión 3D Concept Art con IA Rigging |
| Pipeline y Demo Reel Demo reel, portfolio, redes MasterClass Consejos mundo laboral |
| Proyectos Proyectos curso |
Salidas profesionales del Máster en Technical Art y VFX para Videojuegos
- Escultor digital para figuras
- Director de Arte
- Diseñador de assets
- Diseñador temático para museos o parques temáticos
- Generalista de arte conceptual para cine, animación, videojuegos y TV
- Diseñador de personajes
- Diseñador de criaturas para la industria del entretenimiento o la ilustración científica
- Artista de desarrollo visual para animación
Vías de acceso:
- Estudiantes o titulados universitarios, especialmente de Bellas Artes, Diseño Gráfico, Diseño de la Comunicación Visual y otros perfiles relacionados con la creación y diseño de material gráfico.
- Poseer competencias de dibujo.
- Personas sin experiencia profesional en el sector del arte y el arte digital, autodidactas y hechos a sí mismos en lo que a experiencia artística se refiere.
- Pasión por el arte y el dibujo con disposición a esforzarse.
Donde trabajan nuestros alumnos
Los alumnos de este máster salen preparados para afrontar producciones de primer nivel. Quienes ya han pasado por nuestras aulas están trabajando en Sony Imageworks, Skydance Animation, Animalogic, MPC, Scanline, Double Negative y Disney, entre muchas otras empresas internacionales.
Prácticas profesionales garantizadas para dar el salto
No solo aprenderás con los mejores profesionales y en un ecosistema universitario que potencia tu creatividad al máximo: también tendrás la oportunidad de realizar prácticas en empresas top del sector. Donde podrás poner en práctica todo lo aprendido, enfrentarte a retos reales y empezar a demostrar tu talento en un entorno profesional.
Una experiencia clave para ganar confianza, enriquecer tu portfolio, hacer contactos ¡y empezar a construir tu futuro profesional desde dentro de la industria!
*Prácticas disponibles en modalidad presencial.
Proyectos y Premios
Tu Proyecto: tu mejor presentación profesional
Premios al Talento
Claustro
Juan Solís
Director Máster en Modelado 3D de Personajes
Consultant - Freelance Character Development Javier Gamero Sánchez
Director Académico Máster en Modelado 3D de Personajes
Character Designer, Modelador, Texturizador 3D y Artista DigitalFormación Relacionada
Preguntas Frecuentes Máster en Modelado 3D de Personajes
Aprenderás a modelar personajes para cine, videojuegos, animación y publicidad, dominando cada etapa del proceso: desde el diseño conceptual hasta el look dev. Adquirirás conocimientos técnicos y artísticos en anatomía, escultura digital, color, materiales, texturas y volúmenes, utilizando las herramientas más avanzadas de la industria.
Podrás trabajar como escultor digital, diseñador de personajes o artista de desarrollo visual, entre otros perfiles. Nuestros egresados están presentes en estudios como Sony Imageworks, Skydance Animation, MPC, Animal Logic, Double Negative, Scanline y Disney, participando en producciones de primer nivel internacional.
Está dirigido a titulados en Bellas Artes, Diseño Gráfico, Comunicación Visual o perfiles afines, así como a personas autodidactas con competencias en dibujo y pasión por el arte digital, interesadas en incorporarse a la industria del entretenimiento 3D.
Tiene una duración de 600 horas distribuidas en 12 meses, con inicio en octubre.
La formación es totalmente práctica, centrada en entornos de producción reales. Trabajarás con herramientas profesionales bajo la dirección de expertos de la industria, como Juan Solís, y aprenderás a desarrollar personajes desde cero siguiendo flujos de trabajo reales.
A lo largo del máster crearás personajes completos que formarán parte de tu reel profesional. Estos proyectos están pensados como tu carta de presentación ante estudios y empresas de animación, videojuegos o efectos visuales.
Sí. El máster se imparte de lunes a jueves en horario de tarde (18:00h – 22:00h CET), y puedes cursarlo de forma presencial o en modalidad online, lo que lo hace compatible con otras actividades profesionales.
Solicita más información
MATRICULACIÓN ABIERTA
Abierto el plazo de inscripción: Curso 2026-2027
Plazo de matrícula: del 1 MAYO al 30 SEPTIEMBRE
- Normativa y calidad académica
- Proceso de admisión
¿Tienes dudas?
¡Hola! Soy Daniel, y puedes contactar conmigo para resolverlas
¿Tú también quieres hacerlo realidad?
Completa el formulario y descarga el folleto.| ASIGNATURAS | Curso | Cuatrimestre | Tipo | ECTS |
| Historia y Tradición Artística | 1º | 1 | B | 6 |
| Introducción al dibujo y la pintura | 1º | 1 | B | 6 |
| Principios de Gráficos 3D | 1º | 1 | B | 6 |
| Elementos de Composición Visual y Cinematográfica | 1º | 1 | OB | 3 |
| Guion | 1º | 1 | B | 6 |
| Pensamiento Creativo | 1º | 1 | OB | 3 |
| Anatomía Humana y Animal | 1º | 2 | B | 6 |
| Principios de Animación | 1º | 2 | B | 6 |
| Sistemas de Representación Geométrica | 1º | 2 | OB | 6 |
| Teoría del color y la luz | 1º | 2 | OB | 3 |
| Historia del Cine y la Animación | 1º | 2 | OB | 3 |
| Narrativa Audiovisual | 1º | 2 | OB | 3 |
| Proyectos I: creación de cartelería digital | 1º | 2 | B | 3 |
| ASIGNATURAS | Curso | Cuatrimestre | Tipo | ECTS |
| Principios de dinámicas del cuerpo | 2º | 1 | OB | 3 |
| Escultura | 2º | 1 | B | 6 |
| Edición digital | 2º | 1 | B | 6 |
| Fundamentos de música y Diseño de Sonido | 2º | 1 | OB | 3 |
| Guión Visual – Storyboarding | 2º | 1 | OB | 6 |
| Modelado de Objetos | 2º | 1 | OB | 3 |
| Producción Digital | 2º | 1 | OB | 3 |
| Animación 3D de Personajes I | 2º | 2 | OB | 6 |
| Diseño de Personajes | 2º | 2 | OB | 3 |
| Fotografía | 2º | 2 | B | 6 |
| Proyectos II: creación de una animática | 2º | 2 | OB | 3 |
| Modelado Orgánico | 2º | 2 | OB | 6 |
| Previsualización y Realización | 2º | 2 | OB | 6 |
| ASIGNATURAS | Curso | Cuatrimestre | Tipo | ECTS |
| Texturizado y Shading | 3º | 1 | OB | 6 |
| Animación 3D de Personajes II | 3º | 2 | OB | 6 |
| Diseño y Desarrollo de Entornos y Elementos | 3º | 1 | OB | 6 |
| Proyectos III: preproducción para la creación de un cortometraje y/o de arte para videojuegos y sistemas inmersivos | 3º | 2 | OB | 6 |
| Iluminación y Composición I | 3º | 2 | OB | 6 |
| Mención en animación 2D | ||||
| ASIGNATURAS | Curso | Cuatrimestre | Tipo | ECTS |
| Desarrollo de Proyectos 2D | 3º | 1 | OBM | 6 |
| Layout 2D | 3º | 1 | OBM | 6 |
| Desarrollo de Personajes 2D | 3º | 1 | OBM | 6 |
| Ink & Paint 2D | 3º | 2 | OBM | 6 |
| Animación 2D de Personajes I | 3º | 2 | OBM | 6 |
| Mención en técnicas avanzadas 3D para animación | ||||
| ASIGNATURAS | Curso | Cuatrimestre | Tipo | ECTS |
| Desarrollo de Proyectos 3D | 3º | 1 | OBM | 6 |
| Layout 3D | 3º | 1 | OBM | 6 |
| Rigging | 3º | 1 | OBM | 6 |
| Programación para escenas 3D | 3º | 2 | OBM | 6 |
| Character FX | 3º | 2 | OBM | 6 |
Desarrollo de Proyectos 3D y VFX3º1OBM6
| Nota: Para alumnos de nuevo ingreso matriculados con anterioridad al curso 2023-2024 | ||||
| Mención Técnicas avanzadas 3D para animación y efectos visuales | ||||
| ASIGNATURAS | Curso | Cuatrimestre | Tipo | ECTS |
| Programación para escenas 3D y efectos visuales | 3º | 2 | OBM | 6 |
| ASIGNATURAS | Curso | Cuatrimestre | Tipo | ECTS |
| Animación avanzada | 4º | 1 | OB | 6 |
| Animación experimental | 4º | 2 | OB | 6 |
| Prácticas en Empresas | 4º | Anual | OB | 6 |
| Proyectos IV: producción y postproducción de un cortometraje de animación y/o de arte para videojuegos y sistemas inmersivos | 4º | Anual | OB | 18 |
| Trabajo de fin de Grado | 4º | Anual | OB | 6 |
| Prácticas en Empresa | 4º | Anual | OP | 6 |
| Formación para el Empleo | 4º | Anual | OP | 6 |
| Mención en Animación 2D | ||||
| ASIGNATURAS | Curso | Cuatrimestre | Tipo | ECTS |
| Composición y Efectos 2D | 4º | 1 | OBM | 6 |
| Animación 2D de Personajes II | 4º | Anual | OBM | 12 |
| Mención en Técnicas avanzadas 3D para animación | ||||
| ASIGNATURAS | Curso | Cuatrimestre | Tipo | ECTS |
| Efectos Visuales 3D | 4º | 1 | OBM | 6 |
| Iluminación y Composición II | 4º | 1 | OBM | 6 |
| Matte Painting | 4º | 2 | OBM | 6 |
| Nota: Para alumnos de nuevo ingreso matriculados con anterioridad al cuso 2022-2023 | ||||
| Prácticas en Empresa | 4º | Anual | OB | 6 |
Información adicional/Competencias
| Nº mínimo de ECTS por tipo de matrícula y curso | Mínimo | Máximo |
| Tiempo completo primer curso | 60 | 60 |
| Tiempo completo resto de cursos | 30 | 75 |
| Tiempo parcial primer curso | 25 | 30 |
| Tiempo parcial resto de cursos | 18 | 45 |
Centro adscrito
Te formarás en los procesos y técnicas de trabajo en 2D desarrollando las habilidades específicas para el dibujo aplicado a la creación de contenidos animados y la utilización de herramientas digitales y tradicionales.
Trabajaras el área de concepts, los diseños y el desarrollo de personajes reflejando el carácter de éstos mediante el uso de expresiones, poses y movimientos. Adquirirás la capacidad de crear entornos, así como las habilidades necesarias en las fases iniciales y de preproducción para contenidos de animación.
Nuestros alumnos ya trabajan en las mejores producciones internacionales como El Pan de la Guerra, Love, Death & Robots, Klaus donde trabajaron 29 alumnos de U-tad, ganadora de premios Bafta, Annie Awards y nominada al Óscar o Wolfwalkers película por la que María Pareja, alumna egresada de U-tad ha sido otorgada con el premio Annie al mejor Diseño de Producción.
Las técnicas avanzadas de creación y composición en 3D son utilizadas para integrar personajes animados digitalmente en películas de acción real, en producciones de animación, videojuegos, spots publicitarios, series de televisión o productos de realidad virtual.
Cursando la Mención en Técnicas Avanzadas 3D para Animación te formarás en los conocimientos técnicos y artísticos necesarios en proyectos de animación. Conocerás la creación de rigs 3D para controlar personajes, ropas, telas, simulación dinámica de entornos y sabrás crear VFX básicos específicos como fuego, humo, agua y dominarás la integración de personajes fantásticos en grandes producciones.
Producirás tu propia reel en equipo integrando efectos y aprendiendo cómo se trabaja en producciones profesionales por lo que se convertirá en tu mejor carta de presentación ante las mejores empresas del sector.
Nuestros alumnos trabajan en las mejores películas y series como Avatar: el Sentido del Agua, Vengadores Endgame, Luck, El Libro de la Selva, Misión Imposible, Wonder Woman, El Señor de los Anillos, Spider-Man Into the Spider-Verse, Guardianes de la Galaxia, Marte, la saga Star Wars, Stranger Things o Juego de Tronos, entre otras muchas producciones internacionales, muchas de ellas nominadas y ganadoras de premios Óscar, Emmy y Bafta.
Mención en Arte para Videojuegos y Sistemas Inmersivos
Estudiando la especialización de Arte para Videojuegos egresarás formado en los procesos y técnicas artísticas, así como las herramientas necesarias para la creación de contenidos específicos para videojuegos.
Aprenderás animación, diseño y modelado de personajes y entornos, lighting, controles y rigging, integración de VFX, elementos para experiencias inmersivas, diseño de texturas e interfaces, conocerás las técnicas para generar ambientes y la simulación de efectos utilizando complejos motores de render en tiempo real, como Unity o Unreal Engine.
Trabajarás en proyectos reales en equipos formados con alumnos del grado de Diseño de Video Juegos y de Programación de Video Juegos que serán presentados a los premios de mayor prestigio como Game Lab bcn, Fun&Serious o Playstation Awards entre otros. Nuestros alumnos trabajan en las mejores producciones internacionales como, The Division 2, Red Dead Redemption, GTA, Fifa 21, Fornite, Candy Crash, Assasin´s Creed Valhala, Gears Tactics, Dead Island, Lego Star Wars, The Lego Movie 2 Videogame, Zombie Army 4: Dead War & Zombie Army Trilogy, Battlefiled V, Evil Genius 2; World Domination, Fable, Watchdogs, EA Sports, NHL 21, y otras producciones internacionales.
Plan de estudios con Mención Arte para videojuegos y Sistemas Inmersivos
3º curso
| Mención en arte para videojuegos y sistemas inmersivos | ||||
| ASIGNATURAS | Curso | Cuatrimestre | Tipo | ECTS |
| Diseño de Videojuegos | 3º | 1 | OBM | 6 |
| Modelado para Videojuegos y sistemas inmersivos | 3º | 1 | OBM | 6 |
| Rigging para Videojuegos y sistemas inmersivos | 3º | 1 | OBM | 6 |
| Animación para Videojuegos y sistemas inmersivos | 3º | 2 | OBM | 6 |
| Shading e Iluminación para Videojuegos y sistemas inmersivos I | 3º | 2 | OBM | 6 |
4º curso
| Mención en arte para videojuegos y sistemas inmersivos | ||||
| ASIGNATURAS | Curso | Cuatrimestre | Tipo | ECTS |
| Efectos Visuales para Videojuegos y sistemas inmersivos | 4º | 1 | OBM | 6 |
| Shading e Ilumnación para Videojuegos y sistemas inmersivos II | 4º | 1 | OBM | 6 |
| Sistemas de Simulación en Tiempo Real | 4º | 2 | OBM | 6 |
